Nessa década a escola de pensamento de Frankfurt foi responsável por formular o conceito de Indústria cultural, que seria o modo como a sociedade capitalista manipularia os indivíduos, através dos meios de comunicação de massa, para anular-lhes as individualidades e a capacidade crítica, formando uma massa homogênea que consumiria com mais facilidade poucos produtos culturais, produzidos em larga escala como na indústria tradicional.
Após uma década de euforia, a alegria dos "anos loucos" chegou ao fim com a crise de 1929. A queda da Bolsa de Valores de Nova York provocou uma crise econômica mundial sem precedentes. Milionários ficaram pobres de um dia para o outro, bancos e empresas faliram e milhões de pessoas perderam seus empregos. É deposto, em 24 de outubro de 1930, o presidente do Brasil, Washington Luís. Em 30 de janeiro de 1933, Hitler é nomeado chanceler alemão.
A partir de 1930, nos Estados Unidos, a música popular passou a ser um fenômeno de proporções continentais. Os grandes programas de rádio eram ouvidos de costa-a-costa, facilitando o aparecimento de novos artistas e mitos da comunicação. As condições técnicas para gravação de discos e transmissões de longa distância vinham sendo aperfeiçoadas com muita velocidade desde o início do século XX, fazendo com que a qualidade do som também se tornasse um produto.
O estilo musical em ascensão, em meados dos anos 30 era o swing, estilo de jazz próprio para dançar, logo adotado pela mídia que precisava estimular a população (esmagada pela recessão desde o crack da bolsa em 29) a consumir e se divertir. 1934 - O musical "A Alegre Divorciada", de Cole Porter, traz Fred Astaire e Ginger Rogers, num filme de muito sucesso. A carreira de Porter vai de “vento em popa”. O seu estilo refinado coloca Porter ao nível de nomes como Irvinng Berlin, George Gershwin e Jerome Ken. Vários foram os sucessos de Porter neste período, destacando-se “New Yorkers”, “Anything Goes”, “Jubilee”, “Red Hot And Blue” e “Dubarry Was A Lady”, “Born To Dance” e “Rosalie”.
King Kong (1933), é o filme geralmente considerado como o marco inicial da história das trilhas. E por que ? Porque nunca o impacto de um filme havia estado tão relacionado a sua música instrumental original. A trilha do brilhante Steiner, misteriosa, ameaçadora e, no desfecho, grandiosa e sentimental, transformou uma história potencialmente risível - como previam os próprios realizadores - numa aventura de fantasia fascinante e memorável.
Nesse momento o jazz já possui uma "massa crítica" considerável e já se acham consolidadas várias grandes orquestras, como as de Duke Ellington, Count Basie, Benny Goodman, Cab Calloway e Earl Hines. Duke Ellington é considerado o Mozart do jazz. Seus arranjos sofisticados e sua orquestra de virtuosos foram as novidades, no início dos anos 30, que regeram a era do swing.
1933: A year after John
Hammond discovered her playing in Harlem clubs, Billie Holiday makes her
first recording, singing "Your Mother's Son-In-Law" with clarinetist/band
leader Benny Goodman. A year later on Nov. 23, "Lady Day" would make her
auspicious debut at Harlem's Apollo Theater and go on to become the most
famous -- and arguably the most tragic -- of all jazz singers. Holiday
would record such classic tunes as Abel Meeropol's anti-lynching song
"Strange Fruit" (1939), her signature number "God Bless the Child" (1941)
and her biggest hit "Lover Man" (1944).
1936-1937: Blues singer Robert Johnson allegedly sells
his soul to the devil at the crossroads, and records the 41 tracks that
will make him immortal. Dead in 1938 and forgotten for decades, he is
lionized 30 years later as "King of the Delta Blues" and his songs, such
as "Love in Vain" and "Crossroads," inspire Eric Clapton and most of the
U.K.'s guitar-playing population.
